arte

Crear con la Observación

Mi filosofía

Crear | Con la Observación

La Antropología me enseñó el concepto de “Observación Participante”. Se trata de ponerse en la piel del otro para observar con sus ojos, pero desde una mirada racional y analítica. Esto tiene mucho que ver con el diseño y la creatividad.

Para mí la mente humana no tiene límites, es como el agua vaporizada moldeando nubes.

Pero hace falta trabajar constantemente, llegar a entender la mirada colectiva y hacerla volar hacia territorios inexplorados.

Fragmento de uno de mis Videoclips

Black City, Nuevo Single

Lizfera en Spotify

LANZAMIENTO DEL NUEVO SINGLE DE LIZFERA

Acaba de lanzarse a todas las distribuidoras digitales el nuevo tema de Lizfera titulado Black City que en breve podrá ser escuchado en las redes.

Se trata de un tema que recoge la tradición darck del artista que se podía reflejar en su anterior banda Deudoras, donde era la compositora, cantante y bajista.

El tema habla de la deshumanización en las grandes ciudades y critica el culto al materialismo más extremo.

Lizfera ya está trabajando en el videoclip el cual manifestará una visión un tanto incendiaria, onirica y surrealista de la ciudad. Especialmente la ciudad en la que vive: Barcelona.

Se trata pues de un tema más rockero que su anterior single: Day and Night, donde el bajo suple a la guitarra y la bateria suena todavía con mayor contundencia.

Podremos escucharlo en breve, ya que a partir de ahora se irá publicando en las diferentes distribuidoras, puedes seguir su publicación a través del enlace «en primicia».

Black City

Biografía Lizfera

IMMA LUCAS

LA CARA OCULTA DE LIZFERA

Imma Lucas, es la persona que se encuentra detrás de Lizfera. En esta entrada os presentamos su biografía de forma breve.

Imma inicia estudios de Arte y Diseño en Alicante, su provincia natal, al acabar viaja a Milán, Londres, y París; tanto para completarlos, como para experimentar con otras disciplinas.

De espíritu inquieto y en constante cambio de ciudad, decide entrar en humanidades, con la licenciatura de Antropología.

Su trayectoria desde sus origenes es multidisciplinar, desarrollando videos y fotografías, series de pinturas a gran formato, y experimentando con la performance en su estudio, lo cual registra también en vídeo. Realiza exposiciones tanto individuales como colectivas, y participa en Insonit, un festival experimental de música electrónica y creación artística de Alcoy.

En 2015 realiza el Master de investigación en Arte y Diseño, de EINA, Barcelona; vinculado a la Universidad Autónoma.

Ha trabajado en el diseño gráfico, investigación textil y comunicación.

En su faceta musical parte de la experimentación que integra la imagen con el sonido y participa en varias proyectos creando en Barcelona su propia banda de post punk llamada: Deudoras.

Al mismo tiempo, compone y produce sus propias canciones bajo una mirada más personal y creativa encarnada como Lizfera.

En mayo del 2018 viaja a Ecuador como residente de Artefacto Sonoro, se trata de una residencia artística especializada en sonido en la que realiza un proyecto que tiene que ver con la cimática y con la investigación de rituales y creatividad en los indígenas. Dicho proyecto culmina con un concierto en un evento programado por el Museo Contemporáneo de Quito.

En ese periodo también es preseleccionada en la convocatoria del IMB Festival Artist Talent Contest de Barcelona.

En Octubre de 2018, es seleccionada, tras ganar un concurso, como jurado internacional en proyectos de Investigación Artística, por el Ministerio de Cultura en Quito, Ecuador. Durante dicha estancia participa en las jornadas por el Desarrollo y Creatividad con una ponencia que será publicada a nivel académico, junto a todo el ciclo de conferencias, por el Ministerio, bajo el título, Hablemos.

Actualmente se centra en el lanzamiento de Lizfera y la composición de nuevos temas y promoción a demás de estar trabajando en la edición de su primera novela, la cual está en algún modo relacionada con la música y la cual publicará en el transcurso del 2020.

Creatividad y Desarrollo, experiencia como jurado y ponente para el IFAIC, Ecuador

Imágenes de la experiencia como jurado de proyectos de Investigación artística en Ecuador

En el rancho iniciando las tareas como jurado

La organización nos dio un trato excelente y mejor acogida, estuvimos hospedados en un rancho a unos kilómetros de Quito y desde allí examinamos y deliberamos sobre los proyectos concursables a los fondos del Ministerio de cultura de Ecuador. En acabar me pude escapar un par de días al sur, a las islas y volver renovada para el ciclo de conferencias donde cada ponente exponía un tema en relación al desarrollo y la cultura. De eso comentaré en un próximo post, dado que se acaba de publicar recientemente un libro que recoge el contenido de dichas charlas.

La capilla del rancho que hacía las veces de meeting point para las reuniones.

Con Jose, Marco y Llanos en un break entre conferencias

Un curioso bar que estaba dentro de una iglesia, por cierto se daban misas por la mañana en la capilla contigua.

La caligrafía secreta de las criaturas del mar

Aves despegando cerca de Isla de la plata

Despegando y despidiendose de las montañas de Quito

El extraño color del amanecer en el vuelo de regreso

Chamanes, entrevista con Petronio

Selva de Oriente

PUERTO MISAUALLI – Ecuador

Mayo del 2018

Durante mi estancia en Puerto Misahuallí en la comunidad Kichwa de Shiripuno, había una roca que ellos decían provenía de un meteorito, la cual llamaban “la roca sagrada”. A la cual compuse una de mis canciones. La misteriosa roca sagrada de Shiripuno, apareció por casualidad cuando Teo, un guía experto en biología y venenos de serpiente, que es reconocido a nivel internacional, iba a construir su cabaña.

Comunidad de Shiripuno

La comunidad de Shiripuno ha sabido encontrar en las cavidades y formas naturales de la roca infinidad de representaciones.
Cuando vienen los turistas les invitan a que adivinen dichas formas, y curiosamente los turistas las van viendo: hay serpientes, jaguares, incluso una mujer que parece esté rezando a la que llaman “la virgen”.

Cuando observé esto, me recordó a cómo yo trato también de reconocer y establecer comparaciones con las formas que salen del tonoscopio. Fuera de que dichas formas puedan existir de verdad, (como es el caso de las pinturas y grabados prehistóricos), lo cual nadie sabe, o del hecho de que puedan haber sido grabados por la mano del hombre o ser simples formas inherentes a la roca. La cuestión que centra mi interés, es el hecho de que las culturas busquen identificar, «reconocer», y buscar patrones, estructuras o formas reconocibles en los fenómenos que les resultan misteriosos y desconocidos. E incluso, porque no, el hecho de que se sacralicen dichas formas.

La Roca Sagrada

“ Todo lo que puedas visualizar ”

Mujer Kichwa de Shiripuno mostrando las figuras de la roca sagrada

La Llamada

ETAPA PUERTO MISAHUALLI

Lo que ponía en valor el hecho de que me hubieran dado una residencia en Ecuador y no en cualquier otro lugar del mundo, era el que me permitía acercarme a dos cosas que le iban a añadir un toque más interesante y genuino a mi investigación:

Por un lado, el hecho de contar con una naturaleza extraordinaria y casi en estado puro, como las lagunas de la sierra, o las cascadas, vegetación exuberante y enormes ríos de la selva.

Por otro el que Ecuador cuenta todavía con naciones indígenas las cuales están en contacto con la natura y de alguna manera mantiene su cultura ligada a la misma.

Así que incorporando estas dos bases a mi proyecto: mi plan inicial de trabajo, era el buscar los orígenes de la música en el canto y la voz humana.

Algo que vine a titular ¨la llamada¨. ¿por qué?, pues porque en una de mis hipótesis el leguaje y la música surgen en algunos mamíferos de sonidos vocales, si nos remontamos a la existencia de los animales y los orígenes del hombre, encontramos que los animales emiten sonidos en la selva, lo que se denomina llamadas, tanto para advertir de un peligro, como para atraer a su pareja, o incluso para poder ser localizados por otros miembros de la manada.

Puesto comida

Puerto Misahualli, rebosaba de puestos ambulantes de comida, donde se podia degustar la comida local por unos pocos dolares.

Lo que más me gustó es que utilizaban las hojas de una planta para envolver la comida, en lugar de los chismes de poliespan y plástico, altamnete contaminantes que derrochan en las ciudades.

Plato Local

Cuando te relacionas con la gente del lugar, lo más probable es que te invitaran a comer dada su hospitalidad. Se dice que el rechazar la comida que te ofrecen es una ofensa muy grave, y yo tuve algo de suerte, lo reconozco, pese a sr vegetariana me tocó comer pollo, pero me libré del manjar de un tipo de gusano que por allí es muy apreciado.

La FunciÓn de la música

Existen innumerables funciones, y digo funcional, porque según mi opinión la música como todas las artes parte de una función muy clara y se fundamenta en la supervivencia de la especie.

La música como todas las artes en sus inicios, tiene una clara función y utilidad.

Y comentando con el Chaman de Chiripuno por ejemplo, al observar que utiliza la música para sus rituales, comunicar con espíritus o sanar. Acabé corroborando que no hablamos de algo puramente estético y caprichoso.

La música y las artes no son la distracción o hobbie o entretenimiento, sino una parte esencial del desarrollo de las especies, la cual les permite evolucionar y cumplir múltiples funciones sociales y colectivas.

Grupo de mujeres Quitchua, que gestiona la comunidad de Chiripuno. Como eje de su actividad utilizan las danzas y cantos que muestran a los visitantes. Ellas se encargan además de organizar la parte turística y de promover la comunidad. Es curioso como en sus acciones participan las niñas. Ellas recuperan la tradición y reviven las canciones y danzas ancestrales.

Volviendo al tema de las llamadas, estas articulan un mensaje pero también reproducen una musicalidad, alternando intervalos de frecuencias, ritmos y demás.

También quería dejar de lado el sonido de pájaros o insectos, especies que evolutivamente distan un poco más de los humanos, pero quizás dicha diferencia llevaba a mayor complejidad, así que me fijare en ellos pero solo de forma anecdótica.

La música es un pegamento social, aunque también puede funcionar como lo opuesto cuando las comunidades estas divididas.

Pero lo más común es que la comunidad se congregue a la llamada de los tambores, para bailar, cantar o relatarse historias.

Debut al CAC, Centro de Arte Contemporaneo de Quito

Ayer miércoles 16 de Mayo se presentó en el Centro de Arte Contemporaneo de Quito, el nuevo proyecto musical de Lizfera, dentro de un evento en horario extendido que se llama Azares.
Actualmente Lizfera se encuentra disfrutando de una residencia artístico- musical en Ecuador, concretamnete en la ciudad de Quito. En su debut Lizfera fué acompañada al saxo por Roberto Tercero desde Méjico, quien actualmente comparte residencia con ella.

Dicha residencia la otorga Artefacto Sonoro.
El trabajo que Lizfera estuvo presentando se basa en la experimentación artístico – musical y se cimenta en la cimática, aunque también hay parte de una investigación antropologica sobre la creatividad en el terreno musical y el incosciente.

También al darse la circustancia de residir en Ecuador, Lizfera ha podido acercarse a una de las naciones indigenas, como es el caso de la comunidad Quechua o Kitwua. Dicho acercamiento se ha dado tanto en Cotacatchi como en la selva del amazonas.

De todo ello surge la plataforma de despegue para arrancar con esta nueva propuesta musical, que dibuja y esculpe sonidos e indaga en los orígenes de lo musical.

Lizfera también estará actuando el 24 de mayo en el Café Democrático del Cac, de Quito, esta vez con una propuesta un poco más extendida, donde se ampliará también la parte audiovisual.

Lizfera
junto a
Roberto
en una
de las
canciones